极目新闻通讯员 雪碧
一部改编自古希腊史诗的电影，为什么会成为2026年最受关注的商业大片之一？
答案可能仍然要回到克里斯托弗·诺兰，也要回到他始终坚持的那件事：让电影重新成为一场必须在影院发生的体验。
这不是一个容易被改编的故事。《奥德赛》讲述的，是英雄奥德修斯在特洛伊战争后历经艰险、试图回到故乡伊萨卡的漫长旅程。它既是冒险故事，也是关于家庭、权力、欲望、骄傲和惩罚的寓言。难点在于，现代观众虽熟悉超级英雄、科幻宇宙和快节奏爽片，却未必天然愿意进入一部古典史诗。诺兰要做的，是把遥远文本重新变成当代观众可以感知的视觉、声音和情绪。
从海外口碑看，他至少完成了两个转换。
第一个转换，是把古典神话变成现代电影奇观。《综艺》澳新版汇总的首映评价中，多位媒体人将影片称为“惊人的成就”“胜利式的史诗”和“近乎无瑕的电影制作”。有评价特别提到战斗场面、摄影、声音、剪辑与配乐，共同构成了极具身体感的史诗体验。Dread Central的报道也注意到，影片不仅有宏大场面，还出现了诺兰电影中少见的完整恐怖段落，说明这部电影并非只是传统意义上的“古装史诗”，而是把神话中的危险、未知和恐惧真正拍出了冲击力。
第二个转换，是把IMAX 从放映格式变成创作方法。《奥德赛》是史上首部全程使用IMAX 摄影机拍摄的叙事长片。为此，IMAX与诺兰、摄影指导Hoyte van Hoytema合作研发新一代IMAX 胶片摄影机The Keighley，并通过全新隔音外罩解决IMAX 胶片摄影机噪音过大、难以拍摄对白戏的长期难题。此番创新被媒体评为“即使以诺兰的标准来看，这部影片的规模也堪称巨大，致力于使用IMAX摄影机尽可能多地进行实拍，这项技术成就令人惊叹。”
演员的节奏、导演的判断、场面的组织，都必须围绕这种极高规格的影像系统展开。也正因如此，当海外影评人说“IMAX是最佳选择”时，这并不只是因为银幕更大，而是因为这部电影本身就是按这种观看方式设计出来的。
Collider的主编史蒂文·温特劳布在首映后表示，自己已经看了两遍《奥德赛》，并建议观众如果可以，一定要看IMAX，称那是一次“无与伦比的体验”。即便是评价更克制的IndieWire 影评人大卫·埃利希，也明确写到“IMAX是毋庸置疑的选择”。还有媒体表示“诺兰在IMAX领域的所有努力都在此达到了顶峰，令人叹为观止”
这其实延续了诺兰近二十年来不断强化的电影观。他从《蝙蝠侠：黑暗骑士》开始大规模使用IMAX，到《敦刻尔克》用大画幅重建战争现场，再到《奥本海默》把人物传记拍成影院事件，始终在对抗一种趋势：电影越来越容易被压缩成手机屏幕上的内容。而《奥德赛》所做的，是把人类最古老的叙事之一，放回最大、最具压迫感和沉浸感的银幕上。
WIRED对影片宣发策略的观察也值得注意。报道指出，环球和诺兰选择让第一批观影反馈主要来自主流媒体和专业影评人。这种“老派”的传播路径，被一些影评人视为片方对影片质量的信心。报道还提到，影片预售已带动IMAX场次高度抢手，英国BFI IMAX首日售票打破纪录，美国部分高规格场次也快速售罄。
在流媒体、短视频和碎片化内容主导注意力的时代，《奥德赛》的热度显得有些“逆潮流”。它不依赖轻巧话题，而是押注一件更困难的事：让观众相信，宏大的故事仍然需要宏大的观看方式。
（来源：极目新闻）
