一份“影史最伟大动作间谍电影”榜单列出8部作品，《007：大破天幕杀机》排在第一位，两部007电影同时上榜。
榜单给出的入选理由很直接：间谍类型把高风险危机、华丽的逃避现实感，以及对权力、技术与信任等现实焦虑的安全消化方式揉在一起。这类电影里有清晰的英雄与反派，提供一种令人安心的幻想——个人的技能与智慧，可以击败压倒性甚至令人恐惧的全球威胁。有的间谍片只靠脑力，有的则把谍战完全放进动作片的框架里，用高强度的刺激、奇观影像和打斗撑起全场。
榜单从第8位开始倒数：
- 第8位《王牌特工：特工学院》（2014）：街头少年加里·“埃格西”·安文被资深特工哈里·哈特招募进一家精英私立英国间谍组织，两人要阻止扭曲的亿万富翁里士满·瓦伦丁执行一项全球性的人类清除计划。影片把经典间谍片的绅士感与高科技结构，灌入不恭的幽默和朋克态度。从带霰弹枪的防弹伞到“牛津鞋不是布鲁格鞋”的鞋履，谍战装备被处理得如同漫画般顽皮；那场肯塔基教堂打斗，把哈里·哈特拍成了单枪匹马的破坏机器。
- 第7位《女囚尼基塔》（1990）：一名吸毒的街头罪犯被秘密政府机构招募，训练成冷血刺客尼基塔。吕克·贝松执导，用粗粝的现实感、情感复杂性和一个开创性的女性反英雄，替换掉陈旧的好莱坞枪战套路。影片强调机敏、战术生存和谍战的冷酷现实，霓虹都市的粗粝与欧洲式的精致并存。
- 第6位《金手指》（1964）：MI6特工詹姆斯·邦德调查富有的黄金走私者奥里克·金手指，揭开了“大满贯行动”——在诺克斯堡内引爆脏弹，让美国黄金储备受辐射污染，从而推高金手指手中黄金的价值。影片确立了这一系列标志性的配方、基调与文化符号，还开创了片头字幕前的独立动作场面。
- 第5位《猎杀红色十月》（1990）：改编自汤姆·克兰西的小说，叛逃的苏联潜艇艇长马尔科·拉米乌斯把“红色十月”号驶向美国海岸，CIA分析师杰克·瑞恩要赶在战争爆发前证明他的真实意图。影片把智性悬念、冷战地缘政治和紧凑的战术节奏放在无脑爆炸之上，幽闭的潜艇布景与奥斯卡获奖的音效剪辑，让每一声低语命令和每一次声呐扫描都像生死攸关。
- 第4位《007：大战皇家赌场》（2006）：新晋MI6特工邦德的第一项007任务，是在黑山的一场高赌注扑克赛中让为国际恐怖分子融资的私人银行家勒·希弗破产。影片剥掉数十年的坎普趣味、隐形车和魔法道具，交出一部骨头生疼、情感毁灭的惊悚片，靠的是实打实的硬派特技，比如马达加斯加建筑工地那场高速跑酷追逐。邦德在打斗中会受伤、会疲惫，危险感因此格外强烈。
- 第3位《碟中谍6：全面瓦解》（2018）：一次任务出错后，伊森·亨特和团队要抢回三枚被盗的钚核心，阻止名为“使徒”的隐秘恐怖组织 simultaneous 发动核袭击。影片坚持真实的物理危险，包括一次真实拍摄的军用级HALO跳伞、高速摩托车追逐、一场凶狠的浴室拳斗和一场直升机追逐；摄影机被直接放进动作里，用广角与极少的剪辑让观众感受到每一刻的冲击。
- 第2位《谍影重重3》（2007）：失忆的前CIA刺客杰森·伯恩横跨全球，要查清自己的真实身份，并曝光一个名为“黑蔷薇”的腐败深度潜伏黑色行动项目。影片抛弃传统间谍片夸张的道具和浮夸套路，追求无情而落地的强度，从伦敦一路疾行到马德里、丹吉尔和纽约。每一场打斗都是绝望而残酷的挣扎，那场与戴什的公寓对决里，两人随手抓起房间里的一切当武器，强调分秒之间的战术判断。
- 第1位《007：大破天幕杀机》（2012）：邦德结束退休状态，追查向MI6和M发动一系列网络与实体攻击的复仇前特工拉乌尔·席尔瓦，追猎最终把他带回童年时的苏格兰庄园“天幕”，迫使两人面对M过去的秘密。萨姆·门德斯把正剧的分量带进这个系列，聚焦张力、氛围与节奏；罗杰·狄金斯的摄影把从上海霓虹高楼到澳门烛影、再到雾气荒凉的苏格兰高地的每一帧都变成艺术品。邦德在片中以更年长、身体机能衰退、正处理失败的状态登场，情感核心随之变成邦德与M之间复杂而紧张、近乎母子般的动态，让这次任务变得极为私人。
从这份排序看，榜单把“动作”与“谍战”的两种极端都收了进来：一端是《金手指》式的奇观与符号，一端是《谍影重重3》式的粗粝与求生。而站在最上面的，是一部把动作场面与私人情感绑在一起的007电影。
