西班牙导演卡拉·西蒙（Carla Simón）凭短片《Flamenco》拿到拉丁格莱美提名，她在采访中直言，自己很想和罗莎莉亚（Rosalía）合作。
今年5月，作为西班牙电影在戛纳电影节大放异彩的一年，西班牙视听推广项目“Where Talent Ignites”推出了三部短片，用来展示本国人才的厚度与多元。曾执导《阿尔卡拉斯》（Alcarrás）的西蒙就是入选导演之一，她的短片《Flamenco》随后获得拉丁格莱美最佳长篇音乐录影带提名。
《Flamenco》把现代感与传统揉在一起，将弗拉明戈呈现为一种与西班牙文化和情感内核紧密相连的艺术形式。片中出镜的是知名舞者、编舞家罗西奥·莫利纳（Rocío Molina），她以重塑弗拉明戈传统著称，作品本身就在“昨天”与“今天”之间起舞。莫利纳曾获西班牙国家舞蹈奖、威尼斯双年展银狮奖和美术功绩金质奖章，是当代表演艺术领域最具影响力的创作者之一。
那么，这次拉丁格莱美提名有没有勾起西蒙对音乐圈的兴致，比如去执导几支音乐录影带？她给出的答案是：“当然会。”被问到罗莎莉亚《Berghain》这类音乐录影带的成功时，西蒙主动接过话头，说自己正是这位西班牙歌手的铁杆粉丝。“我非常、非常想和罗莎莉亚合作。希望有一天能成真。”
她补充说：“那是另一种语言，但离电影很近。从电影过来的人，应该能给音乐录影带带来不一样的视角。我希望将来能多导几支音乐录影带。”
至于拉丁格莱美的提名，西蒙形容这是“一个非常开心的惊喜，因为那不是我的世界”。“我知道电影奖项是怎么运作的，但我不懂音乐奖项。我觉得这事有点疯狂，同时又很让人兴奋。当你来自另一个领域，这样的提名真的值得庆祝。”
不过在跨界音乐之前，西蒙的精力全放在新片剧本上——那是她继戛纳主竞赛作品《Romería》之后的下一部长片，故事同样围绕弗拉明戈展开，具体细节仍未公开。她能透露的是，《Flamenco》的拍摄经验对下一部电影的创作过程“帮助很大”。
西蒙说自己“喜欢”拍短片，每次拍完长片都想着回到短片形式。《Flamenco》这次的经验对她来说更特别，因为背后有“Where Talent Ignites”这类项目的支持——该活动由西班牙贸易与投资机构ICEX旗下的西班牙视听品牌运营。“这是很好的机会，短片资金充足，我还能和罗西奥·莫利纳、乐手、编舞这些很有意思的人合作……和这些人一起工作太棒了。”
“短片是一种尝试的方式，是玩；我在其中会感觉更自由。”她说，“拍长故事时，叙事上有很多要打磨，有制片方参与，你要想着怎么进影院、怎么面对观众……但拍短片时，我觉得可以自由实验，去试一些在长片里更难做的创意。”
她提到，拍《Flamenco》让自己学到很多关于“动”的东西，尤其是如何把摄影机放在合适的位置，去捕捉这种艺术形式的动感。开拍前，西蒙、莫利纳和编舞们做过一次小型驻场创作，一起琢磨片中的舞蹈。“我已经写好了剧本，我们需要弄清楚是音乐先行还是编舞先行，以及摄影机怎么围着它转。那一周大家待在一起，把每一场戏都捏出来，太棒了。”
《Flamenco》由《La Bola Negra》的摄影师格里斯·霍尔达纳（Gris Jordana）掌镜，她与西蒙密切配合，拍出了河岸边一场大型葬礼游行那样的开阔场面，也拍出了挤满舞者的酒吧里那种逼仄的气氛。
“回想拍摄，游行那场戏很棒，因为我们在蓝调时刻拍，时间不多。”西蒙回忆说，“我也喜欢酒吧那场戏，所有人聚在一个画面里，因为那是早上八点，却是一场派对。这让我意识到，弗拉明戈的人永远准备好一起庆祝。问题是怎么结束这场派对（笑）。”
从《Flamenco》学到的东西里，西蒙单挑出“能量”二字，认为这或许是写长片前最有价值的一课。“当你做和音乐有关的东西，如果是弗拉明戈，就有一种特定的能量。”
“我爱弗拉明戈，因为它在能量和情感上有一种矛盾，而这种矛盾和我电影里寻找的东西很像：悲剧、痛苦和某种黑暗，与欢快、庆祝并存。”她说，“一支舞里两者都有——你同时感受到全部。它是矛盾的，但又是可能的。”
“现在我正埋头写作，也很高兴知道拍摄现场总有办法把问题解决。”她补充说，“能遇到这些人也很美好，我希望能再和他们合作。这一切都让人兴奋。”
《Flamenco》以及“Where Talent Ignites”项目下的全部短片，目前已在活动官网上线。
