极目新闻评论员 屈旌
10月23日,国内首部获得公映许可证(俗称“龙标”)的AI全流程院线长片《三星堆:未来往事》正式上映。上映四天,截至10月26日记者发稿,该片上映4天累计票房119.8万元;26日当日票房3.71万元,排片8461场,上座率低至0.1%,场均人次仅0.1人。这意味着平均每十场才有一个观影人次。(据10月27日长安街知事)



但与此同时,AI短剧却势不可挡地爆火,2026年前8个月国内上线微短剧43万部,AI生成占比超九成。红果热播榜前20名中,真人短剧仅剩1部,其余19部均为AI生成;AI漫剧在红果热播榜TOP10中占7席。
为什么AI短剧能狂揽流量,而显得更高级、更认真、投入更大的AI院线电影,却没能走进观众心里?因为观众的消费场景不同、预期不同,标准也不同。AI短剧大多免费、超短、碎片化,观众只需付出零碎注意力,容错空间很大,即便画面有违和感、叙事简单套路,只要抓住爽点、反转节奏,就能契合手机刷看的娱乐需求。
但院线电影完全是另一回事,是成本较高的沉浸式文化消费,观众要支付几十元的票钱,要奔赴影院,还要花一两个小时看完,自然会期待更加完整动人的故事,细腻的演绎,经得起大银幕考验的质感。小屏上可能会被忽略的表情僵硬、画面粗糙、叙事单薄,在大银幕上都会被毫不留情地放大。如果剧情、画面和情感表达不能让观众信服,未能形成第一波口碑,那么很难光靠“首部AI长片”的标签就吸引观众入场。
与之相映成趣的,是今年把看电影变成一种社会现象的电影《牛来》。成本不到10万元的《牛来》,剧情简单、建模粗糙,画面抽象,一开始“出圈”就是因为全程“手搓”的稚拙感,吸引观众因“猎奇”去看。之后,导演母子耗时五年独立制作的执着热忱,母亲对儿子梦想无条件的支持和托举,发酵为全网热议的话题,推动《牛来》票房一路走高,目前累计票房达到了6428.8万元,创下了“投入产出比”的奇迹。

这足以说明,即便AI浪潮汹涌席卷,人们还是愿意去捡拾一枚或许残损斑驳,但却有独一无二的纹路,带着人手心温度的贝壳。观众愿意为并不完美,却真诚走心的创作埋单,而不会冲着“token用得多,显卡跑得好”而买票。人心终究是无法靠算法完全算透的,比起冰冷的AI,大家仍然渴求从文艺作品中看到温暖质朴的爱。
放到更广阔的视野看,如今各行各业都在追逐AI潮流,宣扬AI效率,好像只要跟AI搭上边,就会显得很先进、很科技、很高效。但AI并不是一键变现的赚钱金钥匙,能不能抓住受众的心,洞悉并满足人的真实需求,才是AI技术应用能否发挥积极效能的关键所在。AI承担重复性、基础化的工作,节约时间,拓展边界,是为了让人能有更多时间和精力,去发挥独特的想象,捕捉细微的情感,表达深层的思考,而不是让AI去替代人思考,判断和创作。
说到底,AI技术只是工具和手段,人心所向才是价值所在,影视行业如此,其他领域亦然,掌握用好AI的能力固然重要,但更重要的是存留贴近人心的温度。如果只盯着成本和收益,只把AI当成光鲜的标签、掘金的捷径,忽略了人内心真正的渴求,不但容易在市场碰壁,也无法真正推动社会长久、扎实的进步。
(来源:极目新闻)