《藏锋》本来握着一手好牌，在暑期档登上央一舞台，揽获观众目光，却硬生生打出了极致的负面效果。
该剧不少人，都是《士兵突击》里面的原班人马，个个都是白月光级别，再加上强强联合的导演编剧，段奕宏，张国强等人通力合作，可谓是今年公安局的一匹黑马。
然而，开播后，一开始观众只是觉得，演员选角不是那么贴脸，看着稍微有些失望。
谁料真正让人血压飙升的还在后头，现在已经不仅仅是演员的问题，而是从上至下，整个剧组的失察。
一点不夸张，最新剧情真是把观众气得半死，让人无言以对，半点都无法容忍。
一、段奕宏跟阿如那的形象不符
警察的形象，是什么样的？一说起这个问题。
大部分人是会想起《扫毒风暴》里面伪装极好的林强峰，段奕宏演绎下的角色，看似潇洒不羁，实则步步为营的卧底伪装，非常敏锐。
又或者是《狂飙》张译演的安欣，坚持不懈，守护真相，即使自己落入陷阱，也绝对不后悔，能挣扎着跑出来。
他们树立的警察形象，离不开睿智，聪明，能打且正义的形象。身处危险第一线，他们需要有本事，需要反应极快，才能保护自己，查询真相。
《藏锋》却交出了一份完全不一样的答卷，专注写男主谭彦的幕后工作，负责调度宣传，给树立良好形象。
段奕宏这个以硬汉闻名的演员，放慢脚步不说，还增肥十六斤，给自己垫假肚子装肥胖，跑不动。
尽量可能的构建出，属于谭彦的轻松惬意，试图用生活化的演技，让这个角色变得精彩。
可是生活化的演技，给他演成了紧绷感。
他本身体态好，身材健硕，而戏里设计了一个缩着脖子的动作，整个脑袋全部凹陷进去，反而破坏了比例，也让很多肢体动作，显得不是那么和谐。
用力过猛的后遗症，就是他端着身体塑造没脖子形象的时候，一股油腻感油然而生，假模假样的没有代入感，形象一点都不正义，只顾着畏畏缩缩往后躲。
最好笑的是，戏里不少镜头，明明是装柔弱，可演员突然间就像被顶号了一样，抬起脖子，手腕健硕的肌肉，反而多了几分特警的感觉。
这就是选角不合适，却还要硬演的后果。观众的审美，是骗不过去的。
段奕宏要适当放着演，收的太紧。
32岁的阿如那则是太放飞自我，反而把特警队的队长廖不凡，给演的变了味。
外形气质不符，阿如那本身是小脸小眼睛，脸上的纹路走向，透着世俗的精明狡黠，很适合演反派。
穿上特定制服，戴着墨镜还好，取下墨镜，那眼神当中的狠劲，就藏不住了，完全没有警察的风貌与正气。
早期阿如那也是凭借《驴得水》的铜匠，一举走进观众视野，演起狂妄放肆的反派来，可谓没轻没重，却也给人一股酣畅淋漓的感觉。
除了外形上，更难以服众的是他演技上的放飞自我。
把特警的干脆利落，演成了“大吼大叫”，情绪总是外露，而且也不喜欢听人说话的模样，使劲挤兑男主谭彦这个政委。
领导吩咐，也不是很乐意听，总是自己有想法。
特警最大的要素，就是服从命令，纪律严明，有脾气但得守规则，这才是一个身经百战体制内队长该有的形象。
结果被阿如那演成了横冲直撞的小白，似刚进队里一样。
情绪浮在半空不落地，衬得廖不凡这个角色暴躁莽撞，极其不讨喜。
以至于观众纷纷吐槽，一看到他就不像警察，面相就无法服众，行为更是不像。
可随着新剧情推进，对于廖不凡的冲动，大家都没那么强的反抗心理了，能容忍了，因为更离谱的事情出现。
二、阿如那跟李纯成观众弃剧原因
《藏锋》这个故事，是双线并行，表面上是谭彦进入特警队当政委的成长，暗地里则是特警队的缉毒案件。
前期节奏慢，没有进入正轨，随着案子越来越多，展现出来的人物也变多了，比如李纯。
38岁的李纯饰演的袁莱，是个单亲妈妈，在特警支队附近开着一家便利店，带着个儿子。却被杀人放火，无恶不作的犯罪分子找上门。
看似柔弱，实则她的真实身份，早已经暴露，给出的线索太明显，当警察询问孩子，她眼神几度变化，神色暗藏玄机。
李纯出道多年，演惯了这类反派。更让观众确信，她的客串，绝非一般人。
要说，这是一出极致伪装，猫捉老鼠的戏码，倒是会给剧情增添一点刺激。
可是，编剧非得把廖不凡跟袁莱凑到一起去，本来冷冰冰的廖不凡，开始带孩子，温柔体贴。
帮忙演孩子爸爸，帮忙处理一切事物，这不就是偶像剧的画风么？
英雄救美，然后倾心相许，只看剧情，也不是不能接受。
仅仅从视觉角度分析，38岁的李纯，搭上32岁的阿如那，不算离谱，反而合理当中透着一点和谐。
暴躁的廖不凡，被温和的袁莱所影响，就算成功在一起，也是性格很互补的一对CP。
要是好好写，细细铺垫，有前因后果，会让两人看起来更登对。
可是《藏锋》描绘他俩真的很潦草，因为相邻相识，所以帮扶，这个理由不合适，要知道特警哪有那么多时间，去陪孤儿寡母玩。
粗糙的刻画，让本来好好的正剧氛围，加上这么突兀的剧情，显得很违和，让观众无法忍受。
表示谈了就弃剧，本身就不喜欢廖不凡，要是在一起了，显得更加荒唐了。
这股抵制之风，细品剧情，就会觉得很合情合理。
袁莱的身份已经不藏了，确实跟主线缉毒有关系，而且来历不凡，很多人都在找她。
袁莱本人，也不似看起来那么温和，即使不是真坏人，但也一定超越法律界限了，否则不会招惹来那么多坏人。
恶人就在身边，廖不凡一个特警毫无察觉毫无警惕，强行让廖不凡一个本该正义十足的角色，降低智商，强行推进剧情。
这样的突兀情节，究竟是怎么写出来怎么拍出来的？这不是演员个人的问题，而是整个剧组上下都没想到这一层面。
要想在正剧塞感情线，也得好好刻画，先把人物塑造稳了，才能顺利推进。
偏偏《藏锋》逆风而行，人物塑造本就很混乱，还把两个身份差距如此之大的人放到一起去，完全没有任何CP感，让观众如何接受。
三、不会写就别硬写
警察男主的感情线，到底要怎么塑造才能让观众满意？
像《狂飙》安欣跟孟钰，也是至今提起都不被看好的存在。
安欣是警察，孟钰却是反派孟德海之女，两人突然间就谈起来了，剧情推进潦草不说，更不合适的是两人的地位。
安欣是坚持正义的一方，而孟钰的身份注定了她不可能全身而退。编剧导演或许想呈现爱而不得的拉扯感、
但在观众视角，如果主角明知对方是坏人。结果还要跟对方谈恋爱，那就不算是主角，算反派了。
他做什么，都是错的，深爱，是对不起他坚守的警察信念，如果不怎么爱，就是过于轻浮。
只能说，感情戏要么不写，要么就好好写，与其强行塞到一起，不如好好刻画同路人携手进退。
比如《你是我的城池营垒》特警跟医生双强设定，白敬亭明明在马思纯面前，有很强的弟弟感，可两人依旧构建了很强的CP。
因为理念一致，都很优秀，人物塑造就好，再加上演员的演技发挥，直接成为当年爆款CP之一。
看了多部剧，也品了很多不同的感情，只能说好的CP，一定不是玄学，而是用心塑造出来的，先定人物成长，再由演员好好演绎，才能成就爆款。
反之，无论多用力，观众也感受不到两人感情线存在的必要。
很多戏，包括《藏锋》最失败的地方，就是明明不是这碗饭的料，不用大面积讲感情戏，专注讲警察的故事就好，却非得塞一堆CP。
结果又塑造的很不好，反而更显得违和，最终忍无可忍的只有观众。
声明：文章描述过程、图片都来源于网络，此文章旨在倡导社会正能量，无低俗等不良引导。如涉及图片版权或者人物侵权问题，请及时联系我们，我们将第一时间删除内容！如有事件存疑部分，联系后即刻删除或作出更改！
