倪妮到了最好的阶段

栏目：娱乐/电影 | 来源：网易谈心社 | 2026-05-26 12:19

香港，某间酒店。
片场收工后，倪妮没有睡。第二天要拍戏，她却在熬夜。
从进组之前她就这么干了。到了香港之后，每天尽量熬着。她不化妆，只把眉毛描一描。眼袋一天天深下去，眼眶下泛着青。镜子里那个女人，看起来已经撑了很久。
彼时，她在拍一部电影，片名叫《一个男人和一个女人》。她演的是一个女人，仅此而已，没有自己的名字。
上映后，网友戏称该电影是“倪妮的30种哭戏演法教学”。
如果你看过这部由管虎导演，倪妮与黄渤主演的新片，便知此言非虚。“30”虽是一种夸大，但倪妮在片中每一次落泪，都足以牵动人心。
她近乎粗粝地展现出一个成年人的困境，让人动容之余，也见其表演上的精进，导演管虎称其为“直觉性的演绎”。
黄渤见过太多好戏，提起和倪妮第一次合作，直言：“倪妮正在女演员最好的时候。”
以“玉墨”一角出道15年，倪妮增添了阅历，依然利落明亮。
本期《明星谈心社》，我们一起走进了她的新角色，谈及那些戏里戏外的思考。

在《一个男人和一个女人》中，倪妮扮演的角色没有名字。
黄渤在片中叫她412，那是“一个女人”的房间号。他的角色也没有名字，倪妮叫他410。
两个数字，两扇门，困着两具肉身。
“我觉得这也是一个挺好的设计。”倪妮说。在她看来，片名已经说明了一切。这部电影不是在讲某个具体的人的故事。
“410和412只是符号，他们代表着很多人，形形色色的人，处在不同的人生阶段、遇到不同的问题的人。”
当这些问题集中在两个人身上，他们不需要拥有具体的姓名，两个数字就足以称呼彼此。
这个故事是聊出来的。
管虎导演一直想做这样一个故事。后来，倪妮、黄渤、管虎，还有总策划刘震云，一起聊了好几次剧本，搭出了大致的框架。
倪妮记得导演说过一句话，人是很健忘的动物，记忆中那些重大的事情，过了一年、两年、三年……很快就忘了。他总觉得需要拍点什么，来记住它。
倪妮很认同这个初衷。“做这个项目其实是很有意义的，写下一个这样的故事，拍出来让大家看见。”
这是她以往很少遇到的剧本，很多片子可能并没有那么重的戏剧任务，“有些会限制你个人的发挥”。
但这个片子给了倪妮很大的创作空间，“要通过你的表演、你的表达、你对这个角色的理解，让观众产生共情，进入这个女人的世界”。
拿到剧本之后，倪妮清楚知道自己和412之间的距离是真实的。
没有做过母亲，没有离过婚，也没有经历过家里母亲生病这样的大事……她很多的时候“需要去揣摩”。
她到处找办法：
去问身边那些孩子在国外读书的朋友，平时视频通话都聊些什么；
观察他们的沟通方式，也从其他影视作品里找状态。
“我承认，真正有过孩子、有婚姻的人，那种疲惫感一定会更具体。但有些情感是共通的。”
片中那个女人的生活，是鸡飞狗跳的。儿子的事、丈夫的事、母亲重病的事、自己身体的事，一起砸过来，没有出口。倪妮必须在有限的空间和有限的对手戏中，撑起一个完整的人。
为了演出那种有心无力的疲惫感，外形上，倪妮素颜出镜，仅化了眉毛；而在精神层面，她用了一个自认为“比较笨拙的方式”：不睡觉，熬。
这就出现了文章开头的那一幕：
从进组前就开始，到了香港，每天还尽量熬着。
“很多时候演戏并不是靠嘴上说‘演一个疲惫’，或‘演一个松弛’。”她解释说，“当身体真的累了，它会帮我呈现出那个状态。”
人在特别累的时候，防线是低的。夜里容易想多，容易脆弱，容易做一些白天醒来会后悔的决定。
“在那些时刻，我就会觉得，好像慢慢找到了角色的某些状态。”
410和412的房间相邻。大部分戏都在两个房间里完成，空间小，场景也有限。故事中没有设置特别多的对手戏，演员自己的情绪和节奏显得尤为重要。
在这方面，管虎给了演员极大的创作空间。
倪妮和管虎都是狮子座。“我们大狮子就很讲义气。”她笑了。第一次见管虎的时候有点害怕，“他好高，长得也有点凶。”但合作起来发现不是那样，对方心里想什么都会直接表达，在片场很有默契，也高效。
“他并不要求你一板一眼地把每一句台词一字不落地背下来。你可以按照你的感觉来，按照你的说话方式、说话节奏，他没有觉得这个角色有一个标准答案。”
管虎对演员的体谅让倪妮印象深刻。
“他是真的能够知道演员找状态不容易，能够体谅演员在这个阶段的情绪脆弱。”
倪妮记得，管虎会给她很多赞美，表现好了，他就非常真诚地大声说“特别棒”。演员就在那个过程里，知道自己方向可能是对的，信心一点一点长出来。
“所以拍的时候我觉得非常幸福，受到了充分的尊重。”
这几年，除了影视剧，倪妮也开始参演话剧，已经有六七年。
2019年，她第一次演话剧，是《幺幺洞捌》，一人分饰两角。之后连续多年出演《如梦之梦》专属版中的顾香兰。
倪妮并非表演科班出身。她承认，话剧对她的信念感帮助很大，这种帮助是潜移默化的。
“并不是突然在表演上顿悟，而是让我可以在嘈杂的环境当中，依然沉浸在自己的角色中。”
在拍摄现场，可能有人挪机器、聊天，片场外时不时吵闹。“现在这些声音我可以屏蔽，让自己处在平稳的心态和节奏里。心静下来，也会影响到说台词的节奏、对人物的理解。”
倪妮出演话剧《如梦之梦》
她举了个例子，比如演一场情绪戏，以前在开拍前会有点紧张，怕情绪出不来。“现在不会了。即使情绪出不来也没关系，我不会硬拗着自己去达成某种表演上的呈现。”
这个改变是话剧舞台带给她的，也是随着时间慢慢生长出来的。
第一年、第二年演话剧，每次在后台候场，她都特别紧张。大段台词、情绪戏，脑子里全是“哭不出来怎么办？忘词怎么办？”越这样想，越容易出问题。
“后来发现，话剧帮我建立了一种肌肉记忆。很多东西自然而然地长在身上了，就像在排练室时一样，不需要特别注意，它会随着剧情自己流淌出来。”
很多人是从《金陵十三钗》里的玉墨认识倪妮的。
那个角色像一个烙印。最初她有点想挣脱。“谋女郎”三个字带来的期待太高，自己活得很累。
现在她换了想法。
《金陵十三钗》倪妮饰演玉墨 剧照
“我反而觉得烙印没什么不好。有一个印子，你还可以创造新的烙印，身上烙满的全是勋章，那也是挺厉害的一件事情。”
她说，如果一个演员走出来，大家用不同的角色名来叫你，叫玉墨、朱锁锁，现在还可以叫412——“如果有一天100个人叫的名字都不一样，这多光荣、多美好啊。”
倪妮社交账号发图
出道多年，倪妮塑造的角色涵盖了许多全然不同的类型。
《金陵十三钗》的玉墨风情万种，《流金岁月》的朱锁锁炽烈张扬，《漫长的告白》的阿川淡然疏离，《西出玉门》的叶流西又飒又野……
提到“西出玉门”，倪妮眼睛亮了一下，“我超喜欢”。
《西出玉门》剧照
在不同的作品里，她用不同的方式呈现人物，有影迷称赞她对表演极其热爱。但倪妮自己并不轻易谈及“热爱”。
“热爱这个事情、这个词，很沉重。”她说，“任何事情一旦立了个flag——比如说自己很'热爱'表演，那我觉得表演会成为一件有负担的事。”
那表演对倪妮来说是什么？
“接到这个剧本，接到这个角色，肯定是因为我喜欢它。当你遇到非常非常喜欢的东西的时候，这个角色的任何拍摄过程当中的任何问题，你都愿意去解决、去完成。肯定不会不喜欢，肯定不会不爱做这件事情。
我做每一件事情，就是对得起自己。”
她最喜欢自己的特质是韧性，越挫越勇，就像412一样。
“我是一个能够在困境中非常坚定和坚持的人，是一个很有能量的人。”哪怕遇到不舒服的环境，“我也会想，专注于事情当中，不管怎么样都是获益的”。
不拍戏的时候，倪妮觉得自己和普通人差不多。
她喜欢宅家，说自己有一点懒。回家后，她会一边泡脚，一边看国漫。健身是一定要安排的，“拍起戏来真的早出晚归，健不了一点身，我都觉得掉肌肉了。”
她笑着说，人生当中睡得最香的两个地方，一个是洗头店的椅子上（拍完戏去洗头按摩肩颈，能顺便睡一觉），另一个是飞机上。
“私下里一天的生活大概就是这样，有点单调，但很有意思，很享受这种一个人在家的感觉。”
新剧还在拍，导演很年轻，倪妮很喜欢那个剧本和角色。“拍摄的每一天我都觉得非常感恩。它是一个很有能量的戏，向世界散发着很多正向能量。它和我一样充满能量。”
无论是412，还是下一个角色，她都希望，能把一些力量带给更多人。

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